Обережно, ляльковий гламур!


Ляльковий гламур - Fashion Royalty, можна розцінювати як частину загального сучасного всесвітнього тяжіння до блиску й убогості глянцю на журнальних розворотах в «огламуренних» мізках. Але врешті-решт, кожен вибирає свій шлях самовдосконалення. Вибрали його і «батьки» російського Fashion Royalty, почавши в 80-і роки заробляти виготовленням ексклюзивних шарнірних ляльок, які брали участь у виставках за кордоном і приносили їх творцям непоганий дохід.

Звичайно, на Заході «ляльковий бізнес» існував на той час уже досить давно. Процвітали власники лялькових галерей і організатори виставок. Відома всім Барбі, розтиражована по всьому світу бліда тінь ляльок, що користуються шаленим попитом у колекціонерів. Навіть не тінь, а так, шарнірна карта-схема анатомічних подробиць жіночого тіла. Втім, багато західних ляльки до сих пір грішать цим недоліком, і та ж Барбі з пристебнутим животом, що імітує цікаве положення, просто економ-варіант лялькового гламуру. Класична провінційна панянка, яка намагається зліпити свій образ з блискіток і мішури, щоб наблизитися до ідеалу.

Вже до 90-х років російські лялькарі вийшли на світовий рівень. За ними закріпилася слава майстрів, які створюють ляльок не просто ексклюзивних, а майже живих, що будять уяву, а не низинний інтерес. Відкрилася і перша галерея - «Роза Азора». На жаль, багато фахівців на той час вже пішли з життя, дехто з лялькових «авторитетів» не рахував для себе прийнятним торгувати тілом, нехай навіть не своїм, а ляльковим. Тому попит до пори до часу набагато перевищував пропозицію.

Бізнес диктував свої закони, згідно з якими для зростання прибутку необхідно було збільшити кількість авторів, здатних робити ляльок на замовлення або по крайней мере, створювати ескізи для спокусниць, що випускаються обмеженими тиражами. Тому в 90-е в Москві було засновано кілька студій, де стали навчати новонавернених лялькарів основам майстерності.

Спочатку «старі» майстра і неофіти ніяк не могли поділити сфери впливу на ринку ляльок (хоча хто тільки не міг поділити ці горезвісні «сфери» в лихі 90-е). Але потім ситуація стабілізувалася: «молоді» набули досвіду, і перед ними відкрилася широка дорога, а «старикам» дістався не тільки шану, а й чимала частина доходів від злиття двох напрямків в російському «ляльковому бізнесі». Іншими словами, «пупсятіна», як називали раніше вироби «новеньких» всі кому не лінь, вийшла на більш якісний рівень, прийнявши до своїх целулоїдних-гумові ряди роботи визнаних майстрів. Спори про художності і про високе призначення між професорами лялькових наук і їх учнями поступово зійшли нанівець, перетворившись в балаган дешевих дискусій про те, каже чи ні високий відсоток продажів тих чи інших ляльок про мистецтво їх творців.

Ще на початку 2000-х років час від часу влаштовувалися барвисті перформанси та вистави для самих маленьких, за оформлення яких відповідали прославлені дизайнери. Тепер же подібні заходи перетворилися на звичайні вечірки і тусовки колекціонерів, де дітям робити нічого. Незважаючи на все це, до сих пір є в світі ляльок люди, здатні створити безцінний шедевр.

Що ж, всю цю сумну у багатьох відношеннях історію можна розглядати як кінець ще однієї прекрасної епохи в світі російського мистецтва. Можна піти і ще далі, і за прикладом численних письменників-фантастів уявити собі світ, в якому будуть діяти не люди, а ляльки. Втім, тенденція очевидна: гламур - в тому числі і ляльковий - ніколи не буде з людським обличчям.

Відео.

Поділіться З Друзями
Попередня Стаття
Наступна Стаття

Залиште Свій Коментар